Johann Pachelbel "Canon": Geschichte, interessante Fakten, Inhalt, Video, hören

Johann Pachelbel "Kanon in D-Dur"

Es kommt oft vor, dass wir ein Musikstück hören, dessen Melodie uns schmerzlich vertraut ist, aber wir können uns nicht erinnern, wie es heißt, und noch mehr, wer der Autor dieses Werkes ist. Zu diesen leicht erkennbaren Kreationen gehört natürlich die Komposition "Canon Pachelbeloder „Canon in D-Dur“. Diese unsterbliche Komposition des deutschen Barockkomponisten Johann Pachelbel erfreut sich großer Beliebtheit und ist häufig in Spiel- und Werbefilmen zu hören. Außerdem verwenden zeitgenössische Musiker gerne Motive und harmonische Sequenzen der Komposition.

Die Entstehungsgeschichte des "Kanons" von Johann Pachelbel sowie interessante Fakten und Inhalte des Werkes lesen Sie auf unserer Seite.

Geschichte der Schöpfung

Die Entstehungsgeschichte des Werkes, dessen heutiger Name „Kanon und Gigue in D-Dur für Violinen und Basso continuo“ lautet, führt uns in die deutsche Stadt Nürnberg, wo Johann Pachelbel, ein herausragender Komponist der Barockzeit, 1653 geboren wurde. Frühe musikalische Fähigkeiten halfen einem beeindruckenden Jungen, verschiedene Instrumente erfolgreich zu beherrschen, und bereits mit sechzehn Jahren, nachdem er an die Universität Altdorf gekommen war, arbeitete er als Organist in der Kirche St. Lorenz.

1677 wurde Johann, der sich als guter Musiker erwies, als Hoforganist nach Eisenach eingeladen. Dort lernte er den Stadtmusikanten Johann Ambrosius Bach kennen, den Vater des Großen Johanna Sebastian. Die herzliche Beziehung zwischen Pachelbel und Bach entwickelte sich bald zu einer solchen Freundschaft, dass Johann eingeladen wurde, Paten der Ambrosia-Tochter zu werden, und Bach ihm zusätzlich die musikalische Ausbildung seines Sohnes Johann Christoph anvertraute. Nach einer Weile entwickelte sich ein talentierter Schüler zu einem erfolgreichen Musiker, verlor jedoch nicht den Kontakt zu seinem Mentor.

Als Johann Christoph sich 1690 in der thüringischen Kleinstadt Ordrufe niederließ, wo ihm der Posten eines Organisten in der Kirche St. Michael angeboten wurde, entschloss er sich, mit Dorothea von Hof in Verbindung zu treten, und lud seine geliebte Lehrerin zu diesem Familienfest ein. Aus der Überzeugung einiger Musikwissenschaftler ist anlässlich der Hochzeit von Johann Christoph Bach die wunderbare Kreation unter der Feder von Pachelbel hervorgegangen, die heute eine unglaubliche Popularität erlangt hat. Dennoch gibt es keine authentische Bestätigung, dass "Canon" zum ersten Mal bei dieser festlichen Veranstaltung aufgeführt wurde. Viele Experten glauben, dass das Werk viel früher geschrieben wurde, um 1680, das Jahr.

Während des Lebens von Pachelbel waren seine Werke, einschließlich Canon, sehr beliebt, aber die Zeit verging und der Komponist geriet in Vergessenheit, bis sich zu Beginn des 20. Jahrhunderts die Musikwissenschaftler erneut für die Arbeit eines talentierten Barock-Maestro interessierten. Die Partitur „Canon“ wurde 1919 gedruckt und 1929 arrangiert. 1940 machte Arthur Fiedler, der Dirigent des Boston Symphony Pop Orchestra, die erste Aufnahme der Komposition. Der Aufschwung der Popularität des Werkes setzte jedoch Ende der sechziger Jahre ein, als es 1968 von einem Kammerorchester unter der Leitung des französischen Dirigenten Jean-François Payiers aufgenommen wurde. 1980, nach der Veröffentlichung des Films durch den amerikanischen Regisseur Ordinary People, der 4 Oscars und 5 Golden Globes gewann, begann der Ruhm von Canon, der im Soundtrack des Films verwendet wurde, exponentiell zu wachsen. Seitdem wurde die Komposition hunderte Male aufgenommen und ihre kultige Harmonie hat sich in Popsongs sowie in Musik für Filme und Werbespots niedergeschlagen.

Interessante Fakten

• Pachelbel schrieb mehr als 500 Werke, die sich zu Lebzeiten großer Beliebtheit erfreuten.
• Johann Pachelbel ist allen als Komponist bekannt, der religiöse Orgel- und Chormusik komponierte. In seinem künstlerischen Erbe gibt es jedoch nur wenige weltliche Kammermusik sowie zeremonielle Vokalmusik für öffentliche Veranstaltungen. Es ist erwähnenswert, dass "Canon" völlig anders ist als andere Kreationen von Pachelbel.
• Der Komponist Johann Pachelbel verdiente sein ganzes Leben hauptsächlich mit Brot, als Organist und Dirigent. Er heiratete zweimal (seine erste Frau starb kurz vor ihrem zweiten Hochzeitstag an der Pest) und wurde Vater von acht Kindern, von denen sieben überlebten: zwei Töchter und fünf Söhne. Eine der Töchter des Komponisten wurde ein berühmter Künstler, und zwei Söhne traten in die Fußstapfen ihres Vaters.
• Das einzige handschriftliche Exemplar des "Kanons" von Pachelbel aus dem 19. Jahrhundert befindet sich derzeit in den Sammlungen der Staatsbibliothek Berlin. Es war bekannt, dass es ein Manuskript aus einer früheren Zeit gab, das sich an der Universität der Künste in Berlin befand. Leider ist es jetzt verloren.
• Experten finden in den Werken Joseph Haydn (Streichquartette) und Wolfgang Amadeus Mozart (Oper "Zauberflöte ") harmonische Sequenz identisch mit der von Pachelbel in seiner "Canon".
• Heutzutage behaupten viele Musikwissenschaftler, dass die Reihenfolge, mit der Pachelbel seine "Canon" harmonisiert hat, sehr oft in zeitgenössischen Werken verwendet wird. Eine große Ähnlichkeit finden sie beispielsweise in der Hymne der Russischen Föderation sowie in der sehr beliebten Komposition "Go West" der amerikanischen Disco-Gruppe "Village People".
• 1982 nahm der amerikanische Pianist George Winston "Variations on the Canon of Johann Pachelbel" in sein Solo-Klavieralbum "December" auf, das über drei Millionen Mal verkauft wurde.
• Performer und Arrangeure von "Canon" haben normalerweise eine Rate von 60 Viertelnoten pro Minute, was der Rate des Herzschlags entspricht.

Inhalt von "Canon Pachelbel"

Johann Pachel's "Canon" ist ein Musikstück, das auf Nachahmung und Wiederholung basiert, dh nachdem das Thema in der ersten Stimme gehalten wurde, wird es in der zweiten und dann in der dritten wiederholt. Neben den drei Violinstimmen in dieser Komposition spielt die vierte Stimme, das Basso continuo, eine sehr wichtige Rolle. Es ist sehr interessant, weil es unabhängig ist und während des gesamten Werks achtundzwanzig Mal dieselbe melodische Melodie wiederholt in zwei Takten und aus acht Tönen besteht: re, la, si, fis, salt, re, sol, la . Diese ostinierte Sequenz, "Romanesca" genannt, wurde oft von Komponisten des 16. und 17. Jahrhunderts verwendet.

Der Kanon beginnt mit einer zweiteiligen Einleitung von Basso Continuo, die die oben erwähnten acht Noten enthält. Dann beginnt die erste Violine mit ihrem Thema, und nach zwei Takten mit demselben Motiv erklingt der zweite, und nach zwei Takten und dem dritten, dh im siebten Takt des Stücks, erklingen alle vom Verfasser der Komposition definierten Instrumente. Als nächstes beginnen zwölf kurze Viertaktvarianten. In ihnen wird die Musik aktiviert, wenn die Dauer kürzer wird, der Rhythmus schneller wird und Oktavsprünge in der thematischen Zeile erscheinen. Trotzdem klingt das gleiche unveränderliche und gelassene Motiv im Bass weiter, bis es schließlich auf der Note landet, die die Hauptnote der Tonart darstellt, in der das Werk geschrieben ist. Es ist anzumerken, dass am Ende der Komposition die Synchronität der Themen der Violinstimmen unterbrochen ist und dies auf die Zusammenfassung des Werkes zurückzuführen ist.

Abschließend ist zu beachten, dass „Canon“ nach Meinung des Komponisten unbedingt von „Zhigoy“ begleitet werden muss - einem fröhlichen Tanz, der im Barock so beliebt war. Die Zeit hat jedoch alles in Ordnung gebracht, und der öffentliche Geschmack hat entschieden, dass ein seriöser und feierlicher "Canon" besser wahrgenommen wird, ohne einen fröhlichen und einfachen "Jig".