Reinhold Glier: Biografie, Wissenswertes, Kreativität

Reinhold Gliere

Ein Mann mit einem freundlichen Herzen und einer poetischen Seele, so die Zeitgenossen Reinhold Moritsevich Glier - ein bemerkenswerter sowjetischer Komponist, der sein ganzes Leben der Musikkunst gewidmet hat. Der herausragende Maestro war aufrichtig davon überzeugt, dass Liebe und Schönheit unsere Welt verändern, sie viel besser und freundlicher machen würden. Er betrachtete die Melodie als die Hauptsache in seinen Kompositionen, die nur vom Herzen kommen sollten, daher zeichnen sich die Werke von Glier durch außergewöhnliche Durchdringung und berührende Lyrik aus. Glier sprach nie gern über sein Werk, aber das Bekenntnis seines Lebens wurde zu Werken, die den großen Musiker in der ganzen Welt verherrlichten, und außerdem liegt sein besonderer Verdienst darin, dass der Komponist den Grundstein für das sowjetische Ballett legte.

Eine kurze Biografie von Reinhold Glier und viele interessante Fakten zum Komponisten finden Sie auf unserer Seite.

Kurzbiografie von Glier

In Kiew, in der Basseinaya-Straße, in der Nähe der berühmten Bessarabka, in der Familie eines deutschen Staatsbürgers, der am 11. Januar (in neuem Stil) aus dem klingenthalsächsischen Moritz Glier in die Ukraine gezogen ist, wurde ein Junge geboren. Liebevolle Eltern gaben ihm einen schönen Namen - Reinhold, obwohl er Ernest hieß, als er das Baby taufte.

Das Familienoberhaupt war ein erblicher Musikmeister, der Blechblasinstrumente herstellte. Er unterhielt seine kleine Werkstatt, die er stolz die "Fabrik" nannte. Die Mutter des zukünftigen Komponisten, Jozef Korczak, der aus einer adeligen polnischen Familie stammte, war eine sehr gebildete Frau und achtete sehr auf die Erziehung und Bildung von Kindern, die neben Goldichka noch drei weitere waren: zwei Söhne - Moritz und Karl und Tochter Cecilia.

Von früher Kindheit an wollte der Vater, dass seine Söhne den Familienberuf fortsetzen, aber das Baby Reingold war mehr daran interessiert, keine Instrumente zu bauen, sondern die Musik, die auf ihnen aufgeführt wurde. Die Eltern waren kategorisch gegen eine solche Leidenschaft für ihren Sohn und verhinderten dies in jeder Hinsicht, weil ein guter Meister für das Gedeihen der Familie und kein Musiker für die Aufführung benötigt wurde. Unter solch schwierigen Bedingungen des Missverständnisses bildete sich der Charakter des zukünftigen Komponisten heraus: Der Junge war verschlossen, er ließ niemanden auf seine Probleme ein, aber gleichzeitig bemühte er sich ständig, sich zu behaupten und sich selbst zu verwirklichen. Glier schrieb später, dass er von Kindheit an immer versucht habe, perfekt zu sein. Trotz aller Einschränkungen ging Reingold hartnäckig zu seinem Traum. Als er zehn Jahre alt war, als der Junge als Turnhalle ausgewiesen wurde, nahm er seinen Eltern heimlich die Geige und fand Lehrer für sich, die ihm gegen eine geringe Gebühr und manchmal sogar mit einem Geschenk halfen, das Instrument zu beherrschen. Die ersten Musiklehrer in Glier waren: ein alter Amateurviolinist und dann ein Schüler einer Musikschule.

Infolge harter Arbeit wurde der junge Musiker 1891 trotz des elterlichen Willens Schüler einer Musikschule und fiel in die Klasse eines wunderbaren Lehrers - des tschechischen Geigers O. Shevchik. Und im nächsten Jahr 1982 ereignete sich ein bedeutendes Ereignis im Leben von Reingold: PI kam auf Tournee nach Kiew. Tschaikowsky. Die Organisation der Aufführungen eines herausragenden Komponisten war die Russische Musikgesellschaft, die die Musikhochschule verwaltete. Der junge Gliere hatte unter mehreren Studenten das Glück, eine Eintrittskarte für das Konzert des genialen Maestro zu erhalten. Mit Publikumsapplaus getroffen "1812 Ouvertüre", das der große Tschaikowsky selbst dirigierte, sowie ein kurzes Treffen mit dem Komponisten ließen einen jungen Musiker mit unvergesslichen Eindrücken zurück, die sein weiteres Schicksal bestimmten. Reingold hatte den Traum, Komponist zu werden, und ging unkontrolliert voran.

Glier begann viel zu komponieren, besuchte Musikkonzerte, Opern- und Ballettaufführungen. Außerdem verstand der junge Mann, dass er ein sehr gebildeter Mensch sein musste, um die Aufgabe zu erfüllen. Er las leidenschaftlich klassische Literatur und lernte fleißig Französisch (die Eltern brachten ihm Deutsch und Polnisch bei). Der Wunsch, ihre Absichten schnell umzusetzen, veranlasste einen jungen Mann, trotz der Proteste von Verwandten, nach dem dritten Schuljahr 1894, das Moskauer Konservatorium zu betreten. Der junge Musiker verlor jedoch nicht: Das Auswahlkomitee, das von seiner Leistung auf der Geige beeindruckt war, wurde bei dem jungen Lehrer N. Sokolovsky in eine Bildungseinrichtung eingeschrieben und später in die Klasse von I. Grzhimali versetzt. Theoretische Fächer Rheingold fand unter GE statt. Konus und A.S. Arensky, und ab 1895 studierte er Polyphonie bei S.I. Taneyev, der vom ersten Tag an vom Lernen träumte, als er das Konservatorium betrat. Gliere hat die Komposition unter Anleitung von MM nachvollzogen. Ippolitova-Ivanova und studierte die Geschichte des spirituellen Gesangs in der Klasse von S.V. Smolensky.

In den Studienjahren engagierte sich Reinhold neben dem Programm weiterhin aktiv in der Selbstbildung. Er studierte sorgfältig nicht nur musikalische, sondern auch literarische Klassiker und mochte Philosophie, Psychologie und Geschichte. Für die damalige Entstehung von Glier als Komponist von großer Bedeutung waren Besuche der kreativen Abende der Moskauer Musiker, die in der Regel von A. Goldenweiser gehalten wurden. Bei solchen Treffen, deren Seele S.I. Taneyev und A. S. Arensky, Reingold kommunizierten eng mit so interessanten Leuten wie A. Scriabin, S. Rakhmaninov, A. Sulerzhitsky, M. Slonov, K. Saraje, I. Sats und Yu. Sakhnovsky.

Im Jahr 1897 war das Leben des Komponisten von einem weiteren wichtigen Ereignis geprägt: Am 11. Mai wurde er offiziell Gegenstand des russischen Staates.

Jahre des Studiums am Konservatorium, das Glier 1900 mit einer Goldmedaille abschloss, erinnerte er sich immer mit Wärme, aber diese Periode des Komponistenlebens wurde oft durch den Tod von Menschen getrübt, die ihm lieb waren. Der erste Großvater Glier starb, dann starb 1896 der Vater des Komponisten und 1899 starb seine ältere Schwester Cecilia unter tragischen Umständen.

Beginn der kreativen Tätigkeit

Nach seinem Abschluss verbrachte der Komponist mehrere Monate in St. Petersburg, wo er an Treffen des berühmten Belyaevsky-Kreises unter der Leitung von N.A. Rimsky-Korsakov. A. Borodin, Ts. Cui, V. Stasov, F. Blumenfeld, S. Blumenfeld, A. Glasunov, A. Lyadov besuchten regelmäßig die „Belyaevsky Fridays“. Nach ihrer Rückkehr nach Moskau luden die Gnesin-Schwestern Glier 1901 ein, als Lehrerin für theoretische Fächer an ihrer privaten Musikschule zu arbeiten. So begann nicht nur eine langfristige Zusammenarbeit, sondern auch eine enge Freundschaft zwischen dem Komponisten und den Gründern des Musik- und Pädagogischen Instituts und der heutigen Russischen Musikakademie. In derselben Bildungseinrichtung fand Reinhold sein Schicksal: Er lernte ein charmantes Mädchen kennen, Maria Renkvist, die zunächst seine Schülerin war, und wurde 1904 Ehefrau.

Ein Jahr später überreichte Maria dem Komponisten zwei schöne Zwillinge - Nina und Leah, und dann drei weitere Kinder: Roman, Leonid und Tochter Valentina. Nach der Biographie von Glier zog der Komponist im Winter 1905 mit seiner Familie nach Deutschland, wo er mehrere Jahre lebte. Dort arbeitete er weiterhin aktiv und schrieb auf Wunsch von E.F. verschiedene Werke, darunter Klavierstücke für Kinder. Gnesinoy, die sofort nach Moskau geschickt. Darüber hinaus kam die Nachricht von der erfolgreichen Aufführung der Werke von Glier nicht nur in Deutschland, sondern auch in Amerika ständig nach Russland. Neben dem intensiven Studium des Schaffens des Komponisten Reinhold in Berlin studierte er zwei Jahre lang Dirigieren bei O. Fried.

Die nächste Lebensperiode kann als der Zeitpunkt des kreativen Aufbruchs des Komponisten bezeichnet werden. Zurück in seiner Heimat debütierte Glier im Juli 1909 in Kiew als Dirigent und festigte im Februar des folgenden Jahres seinen Erfolg mit der Aufführung seiner 2. Symphonie in der Sitzung der Imperial Russian Musical Society. Seine Romanzen gehörten zum Repertoire berühmter Sänger, Kammermusikwerke wurden in Konzertsälen und bei renommierten Treffen des musikalischen Publikums aufgeführt. Der berühmte Musikverlag "Jürgenson" druckte alle Werke des Komponisten aus seiner Feder.

1912 fand die triumphale Uraufführung von Gliers dritter Sinfonie, Ilya Muromets, statt, und einige Zeit später erhielt er für sein Gedicht für das Sirens-Sinfonieorchester seinen zweiten Musikpreis. M.I. Glinka. Im nächsten Jahr, 1913, reagierte der Komponist gerne auf den Vorschlag, Professor für theoretische Disziplinen und Komposition am neu gebildeten Konservatorium in Kiew zu werden, wo er nach einem Jahr auf der Generalversammlung zum Direktor gewählt wurde.


Rückkehr nach Moskau

Glier kehrte erst 1920 nach Moskau zurück und begann sofort aktiv zu unterrichten. Er war Professor für Komposition am Moskauer Konservatorium sowie Lehrer für theoretische Fächer an der Gnesins-Schwesterschule und am 3rd State Musical College. Darüber hinaus beteiligte er sich tatkräftig am Aufbau der sowjetischen Musikkultur, leitete die Musikabteilung des Moskauer Bildungsministeriums und wurde Angestellter der Musikabteilung des Volkskommissariats für Bildung. Zur gleichen Zeit war Gliere eine Initiative, um sich auf vielfältige pädagogische Aktivitäten einzulassen, Konzerte in verschiedenen Organisationen zu organisieren und Mitglied der ethnographischen Sektion von Proletkult zu werden. Mehrere Jahre lang beschäftigte er sich mit Chorkunst mit Studenten der Kommunistischen Universität der Ostarbeiter.

Aus der Biographie von Glier erfahren wir, dass er 1923 auf Einladung der Regierung der AzSSR Baku besuchte, um den Werken der Aserbaidschaner näher zu kommen. Das Ergebnis einer solchen kreativen Expedition war die Oper "Shahsen", deren Musik auf dem folkloristischen Melodiematerial Aserbaidschans basierte. 1924 wurde Glier zum Vorsitzenden der Moskauer Gesellschaft für dramatische Schriftsteller und Komponisten gewählt, und 1938 wurde er erneut der höchste Beamte, jedoch bereits in der Union der sowjetischen Komponisten. In dieser Zeit war Glier jedoch aktiv an kreativen Aktivitäten beteiligt.

Er tourte in verschiedenen Städten der Sowjetunion, unterhielt sich mit Autoren in Arbeiter- und Kollektivvereinen, beschäftigte sich mit Komponistenkreativität und schrieb außerdem verschiedene Artikel. 1941 erhielt Reinhold Gliere den akademischen Grad eines Doktors für Kunstgeschichte. Später im Leben des Komponisten, wie für alle Bürger des Sowjetlandes, begannen die Kriegsjahre mit den härtesten Prüfungen, dennoch arbeitete Glier viel weiter. In dieser dunklen Zeit des Lebens kommt ein Meisterwerk nach dem anderen unter seiner Feder hervor. Was nur "Konzert für Koloratursopran mit Orchester" wert ist - ein Werk voller ungewöhnlicher Aufrichtigkeit, Durchdringung und Aufrichtigkeit. Nach dem Krieg änderte sich Gliers Lebensstil nicht wirklich: Er komponierte und gab viele Konzerte. Die letzte Aufführung des Komponisten fand am 30. Mai 1956 im Lehrerhaus der Stadt statt, und in weniger als einem Monat, nämlich am 23. Juni, verstarb ein herausragender Maestro.

Wissenswertes über Reinhold Gliere

  • Gliere studierte am Konservatorium mit so viel Eifer, dass er von seinen Kommilitonen den spielerischen Spitznamen "grauhaariger alter Mann" erhielt. Sogar sein Lieblingslehrer S.I. Taneyev wunderte sich über seine Bemühungen und nannte ihn so komisch.
  • Reinhold Moritsevich war nicht nur ein talentierter Komponist, sondern auch ein wunderbarer Lehrer. Er brachte viele herausragende Musiker hervor, die ein bedeutendes Zeichen in der Musikkultur hinterlassen haben: Zu den ersten Schülern von Glier, mit denen er zu Beginn seiner Lehrkarriere beschäftigt war, gehörten Sergei Prokofiev und Nikolai Myaskovsky. Die Schüler des Komponisten am Kiewer Konservatorium waren L. Revutsky, B. Lyatoshinsky und M. Frolov, und während seiner Arbeit am Moskauer Konservatorium war er ein Lieblingslehrer bei A. Davidenko, A. Novikov, N. Rakov, L. Knipper, I. Capina, L. Polovinkina, A. Khachaturian, B. Khaikin, B. Aleksandrov, N. Ivanov-Radkevich, Z. Kompaneets, G. Litinsky, A. Mosolov, N. Polovinkina, N. Rechmensky.
  • Gliers Arbeit in Kiew als Rektor des Konservatoriums war geprägt von revolutionären Staatsstreichen. Zu dieser Zeit änderte sich die Macht in der Stadt mehr als fünfzehn Mal. Er wurde fünfmal verhaftet und zum Tode verurteilt, weil er mit einem früheren feindlichen Regime zusammengearbeitet hatte. Vin Glier sorgte nur dafür, dass die Studenten trotz des häufigen Regierungswechsels Konzerte gaben, und Vertreter jeder Regierung besuchten solche Veranstaltungen gern. Aber unter jeder Diktatur gab es immer einen Beschützer, normalerweise von den ehemaligen Schülern des Professors, der seinen Lehrer rettete.
  • Reinhold Moritsevich war ein sehr reaktionsschneller Mensch. Einmal während der stalinistischen Repressionen half er seinem Schüler und Kollegen Alexander Mosolov sehr, der für seine unüberlegte Aussage verurteilt und zur Protokollierung ins Lager geschickt wurde. Glier nutzte alle seine Verbindungen (er war zu dieser Zeit der Leiter der Union der Komponisten der UdSSR), bestand viele Instanzen und sicherte sich die Freilassung von Mosolov.
  • Als der Komponist seine Werke komponierte, war er so in das Werk versunken, dass er sich nicht davon losreißen konnte. Während des Krieges, als während der Razzien feindlicher Flugzeuge jeder zum Luftschutzbunker floh, blieb er immer zu Hause und komponierte seine Werke weiter.
  • Gliera hatte in seinem Privatleben großes Glück: Er lernte eine Frau kennen, mit der er über 50 Jahre in Liebe und Harmonie lebte. Der Komponist war der perfekte Ehemann, er verehrte seine Frau, jeden Morgen küsste er ihre Hand und rief liebevoll Mania an. Chet Glieres liegt in der Nähe auf dem Moskauer Nowodewitschi-Friedhof begraben.
  • Reinhold Moritsevich war ein sehr verantwortungsbewusster Mensch. Er ging auf die Konzertbühne, auch wenn er sehr krank war und hohes Fieber hatte. Für ihn war es inakzeptabel, die Rede abzusagen.
  • Biografie Glier sagt, dass der Komponist aus dem Jahr 1908 in Deutschland begann, sich mit Anthroposophie zu beschäftigen - einer okkulten Lehre, deren Gründer der Doktor der Philosophie R. Steiner war. Glieir besuchte einen Vorlesungskurs in Deutschland und war anschließend mehr als sechs Jahre lang mit seiner Frau Mitglied verschiedener anthroposophischer Gruppen und Kreise, zu denen auch Künstler gehörten.

  • Reinhold Moritsevich, der Kinder sehr liebte, verstand, wie wichtig die musikalische und künstlerische Ausbildung für die Persönlichkeitsbildung war, und ging daher in den 20er Jahren, als sich ein junger Staat bildete, gerne auf die Bitte ein, in der Kinderkolonie zu arbeiten. Lunatscharski in Puschkino. Für einige Jahre, bei jedem Wetter, zu bestimmten Zeiten, kam er zu seinen Stationen, um ihnen von Musik zu erzählen, Chorgesang zu üben oder bei der Inszenierung einer fantastischen musikalischen Darbietung zu helfen.
  • In den dreißiger Jahren lud der berühmte amerikanische Impresario S. Yurok Glier mehrmals eindringlich ein, den amerikanischen Kontinent zu besuchen und eine zweimonatige Konzerttournee als Dirigent von Werken des Autors durchzuführen. Der Komponist lehnte die Angebote immer ab.
  • Der herausragende Komponist wird immer in den Herzen und Erinnerungen der Menschen bleiben. Es ist nach dem Kiewer Musikinstitut sowie nach Musikschulen in Moskau, Kaliningrad, Usbekisch-Taschkent, Kasachisch-Almaty und Deutsch-Markneukirchen benannt. Darüber hinaus sind die Straßen in Städten wie Luzk, Donezk und Magnitogorsk nach Glier benannt.
  • Reinhold Moritsevich Glier wurde von vielen als ein Schatz des Schicksals angesehen. Dreimal wurde er mit dem Glinkin-Preis ausgezeichnet - dem maßgeblichsten Musikpreis, den es in Russland vor der Revolution gab. In der Sowjetzeit ehrte die russische Regierung den Komponisten mit Ehrentiteln wie „Verdienter Künstler“, „Verdienter Künstler“ und „Volkskünstler“. Darüber hinaus erhielt er den Titel "Volkskünstler" von der Führung der usbekischen, aserbaidschanischen SSR und anschließend der UdSSR. Darüber hinaus wurde er dreimal Stalin-Preisträger, erhielt den Orden des Roten Banners der Arbeit, das Ehrenabzeichen und dreimal den Lenin-Orden.

Kreativitätsglanz

Ronald Glier, der in den großen Traditionen der russischen klassischen Musik ausgebildet wurde, leistete einen unschätzbaren Beitrag zur Entwicklung der Weltmusikkultur. Die Wahrnehmung der Welt durch den Komponisten war hell und harmonisch, weshalb er der Meinung war, dass Musik fröhlich und voller Optimismus sein und den Menschen Hoffnung einflößen sollte. Gliers Werke zeichnen sich durch emotionale Ausgeglichenheit, emotionale Durchdringung, epischen Umfang, breite und ausdrucksstarke Melodie sowie klangliche und kompositorische Integrität aus.

Das fast sechzigjährige Schaffensleben von Rheingold Glier war sehr erfolgreich. Seine Kompositionen wurden nicht nur erfolgreich aufgeführt, sondern oft auch mit verschiedenen Musik- und Staatspreisen ausgezeichnet. Композитор, будучи трудоголиком, оставил для потомков богатое наследие, которое включает в себя около пятисот произведений, написанных в различных жанрах. Среди сочинений Глиэра необходимо отметить 5 опер, 6 балетов, 3 симфонии, 5 увертюр, 2 поэмы, концерт для голоса и 4 инструментальных концерта. Кроме этого, композитор писал произведения для народного и духового оркестров, а также камерные произведения и пьесы для различных инструментов: фортепиано, скрипки и виолончели.Wenn man die Kompositionen von Glier auflistet, kann man seine Vokalkompositionen und Musik für Theateraufführungen und Filme nicht übersehen.

Er begann sein Gerichtsverfahren als Komponist Gliere als Teenager: Bereits mit 14 Jahren schuf er kleine Stücke für Violine und Klavier. Das erste Stück, das Gliere Anerkennung brachte, war das erste Streichsextett in c-Moll, das 1898 geschrieben und S.I. Taneyev. Für ihn erhielt Reingold 1905 den renommiertesten Glinka-Preis im vorrevolutionären Russland. Dann gab es, 1899 komponiert, das Quartett, die erste Sinfonie und das Oktett, und bei der Abschlussprüfung am Konservatorium präsentierte Gliere das Oratorium "Erde und Himmel". Aus der Feder des fruchtbaren Komponisten tauchten nacheinander verschiedene Werke auf, von einfachen Kinder- und Jugendstücken für Violine, Cello und Klavier bis hin zu bedeutenden Kompositionen wie dem Gedicht für das Sirens Symphony Orchestra (1908) und der dritten Symphonie (" Ilya Muromets ") (1909), die später auch mit dem Glinka-Preis ausgezeichnet wurden. Dann entschloss sich Glier, seine Kräfte auf die musikalische Bühnenkunst umzuleiten und schuf ein Ballett - zur Pantomime "Khrissis", die im November 1912 uraufgeführt wurde.

Die nächste wichtige Etappe in der Arbeit des Komponisten war die Periode der 20er Jahre. Zu dieser Zeit schrieb er das symphonische Bild "Zaporozhtsy", die Oper "Shahsen" und 3 Ballette: "Cleopatra", "Comedians" und "Red Poppy" - ein bedeutendes Werk, das das erste sowjetische Ballett wurde, das auf einem modernen Thema basierte.

Eine besonders bedeutende Periode in der Arbeit von Glier begann Mitte der 30er Jahre und dauerte bis zu seinem Lebensende. Damals schuf der Komponist Werke, die die volle Stärke seines brillanten Talents widerspiegeln. Unter den zu dieser Zeit geschriebenen Werken sind 3 Opern zu unterscheiden: "Gulsara", "Leyli and Mejnun" (gemeinsam mit T. Sadykov) und "Rachel", sowie großartige Konzerte: für Koloratursopran (Stalinpreis), Harfe, Waldhorn , Cello und Violine. Besondere Aufmerksamkeit verdienen außerdem das berühmte vierte Streichquartett (Stalin-Preis) und die Ouvertüren "Freundschaft der Völker", "Fergana-Fest" und "Sieg". In den späten 40er und frühen 50er Jahren kommen zwei bemerkenswerte Ballette, Taras Bulba und The Bronze Horseman (der Stalin-Preis), aus der Feder des Komponisten, die mit dem symbolischen Werk Hymn to the Great City endet.

Kiewer Konservatorium. Rasende Jahre

Im Jahr 1913 fand ein bedeutendes Ereignis im Musikleben von Kiew statt: Das erste Konservatorium in der Ukraine wurde eröffnet, und natürlich wurde der berühmte Musikerlehrer Glier als Professor für Komposition in die neu eröffnete Bildungseinrichtung eingeladen. Der Initiativlehrer unterrichtete die Schüler jedoch nicht nur im Schreiben, sondern auch in theoretischen Disziplinen und übernahm darüber hinaus die Leitung der Orchester-, Kammer- und Opernklassen. Ein Jahr später wählte ihn das Konservatoriumsteam, das die geschäftlichen Qualitäten von Glier beurteilte, zum Rektor. Mit den besten Ergebnissen bei der Organisation des Bildungsprozesses der Konservatorien in St. Petersburg und Moskau initiierte Glier die Schaffung eines künstlerischen Beirats, der ein eigenes Programm für das Studium und die Verwaltung des Bildungsprozesses entwickelte. Unter der Leitung des Rektors wurde eine Klasse des Kammerensembles, ein Opernstudio und ein studentisches Sinfonieorchester gebildet. Um talentierte Studenten zu unterstützen, hat ihnen der Komponist Reinhold Moritsevich ein Stipendium gewährt. A. Scriabin.

Dank des Prestiges und des Unternehmens von Glier wurde die Fakultät der Institution durch Meister wie G. Neuhaus und F. Blumenfeld, M. Erdenko, S. Kozolupov, B. Yavorsky, U. Turčinsky und P. Kokhansky ergänzt. Neben seiner aktiven Teilnahme an der Arbeit der Russischen Musikgesellschaft organisierte er in Kiew Auftritte berühmter Musiker wie S. Rakhmaninov, J. Kheyfets, A. Glazunov, S. Kusevitsky, A. Grechaninov, L. Auer, S. Prokofiev, E. Cooper . Es ist sehr wichtig anzumerken, dass die Managementaktivitäten von Glier in sehr schwierigen militärischen und revolutionären Jahren stattfanden. Er musste ständig Studenten vom Militärdienst „entmutigen“, für Lehrer kämpfen, von denen die provisorischen Behörden Unterkünfte bezogen, und auch in dieser Zeit des Hungers Lebensmittelrationen für das Lehrpersonal erzielen. Trotz aller Schwierigkeiten wurde der Bildungsprozess im Wintergarten keinen Tag unterbrochen.

Glier's Musik im Kino

  • Der Erddurst (1930)
  • Freunde treffen sich wieder (1939)
  • Alisher Navoi (1947)
  • Rote Mohnblume (1955)
  • Im Pazifik (1958)
  • Ilya Muromets (1975)

Reinhold Moritsevich Glier - der größte Komponist, dessen Rolle in der Musikkunst sehr schwer zu überschätzen ist. Sein kreatives Erbe ist so bedeutend, dass nachfolgende Generationen mit großer Bewunderung über ihn sprechen müssen. Darüber hinaus trat er nicht nur als brillanter Musiker, sondern auch als herausragende Figur der sowjetischen Kultur in die Welt der Kunst ein.

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