Grenzenlose Möglichkeiten eines Sinfonieorchesters
Jeder von Ihnen ist mit dem Konzept eines Sinfonieorchesters vertraut. Bevor er sich jedoch in den Werken der Wiener Klassiker festsetzte, gab es nicht einmal eine klare Unterscheidung zwischen ihm und dem Musikensemble. Erst als die Musik aufhörte, nur um dem Leben zu dienen, als sie Kompositionen für besondere Anlässe, Feste oder Konzerte schuf, wurde ein Sinfonieorchester gegründet. Die Forscher führen dies auf die Entstehung instrumentaler Genres zurück: Oper, Ballett, Oratorium und Symphonie. Die Voraussetzungen für eine solche Unterscheidung wurden im 16. Jahrhundert dargelegt, und im 18. Jahrhundert war die Bildung eines klassischen oder kleinen Sinfonieorchesters abgeschlossen.
Die moderne Komposition des Orchesters - Es ist ein großer Organismus, der aus Klängen und Musikinstrumenten gewebt ist. Daher sind seine Möglichkeiten nahezu unbegrenzt. Es hat eine ganze Reihe von Schattierungen - von kaum wahrnehmbarem Laubrauschen bis hin zu kräftigen Donnerschlägen. In diesem Prozess spielen vor allem die erstaunliche Klangfarbenkombination und natürlich die reichen dynamischen Farbtöne eine große Rolle. Es genügt, an den „Magic Lake“ von A. Lyadov zu erinnern, der durch seine Klangvisualisierung fasziniert: kaum hörbares Rascheln von Laub und Wasserspritzern. Kein anderes Orchester hätte diese Aufgabe so subtil und einfühlsam gemeistert. Im Gegenteil, im großen Finale des "Poem of Ecstasy" von A. Scriabin erreicht der Sound beispiellose Kraft und Reichweite. Das musikalische Gewebe ist schillernd und drückt eine beispiellose Freude und einen Sturm von Emotionen aus. Wir können uns an den Sound von D. Schostakowitschs zweitem Teil 11 der Symphonie erinnern, in dem die schrecklichen historischen Ereignisse vom 9. Januar genau gezeigt werden. Der reine Klang des Sinfonieorchesters erreicht die Intensität der Emotionen, die Schreie der Menge und die Salven der Waffen, dann entsteht eine bedrohliche Stille und der kaum hörbare Gesang des Chores ist zu hören. Bei Konzerten erheben sich die Zuschauer oft sogar von ihren Plätzen, um den "unsichtbaren" Chor zu sehen.
Neben Konzerten mit symphonischer Musik, in denen alle Arten von Instrumentalgenres aufgeführt werden, ist der Klang dieses Orchesters zu hören. In der Oper begleitet er die gesamte Aktion, folgt den Ereignissen auf der Bühne und deckt manchmal verborgene Gefühle der Charaktere auf und enthüllt die Charaktere. Alle Arten von Leumotiven, Leitembras und andere retten sich: Sinfonische Musik ist dank Fernsehen, Internet, Radio und Konzerten von Pop-Künstlern, die immer häufiger mit Musikern auftreten als mit Minus-Musikern, aus dem modernen Alltag nicht mehr wegzudenken.
In einigen Kinos werden vor der Premiere Kammerorchester-Kompositionen aufgeführt, ganz zu schweigen von Theateraufführungen. Kino und Zeichentrick, zwei weitere Bereiche, in denen der Klang eines Sinfonieorchesters weit verbreitet ist, reichen aus, um Ratatouille, Harry Potter, Die Schöne und das Biest, Herr der Ringe und Star Trek in Erinnerung zu rufen.
Das ist klar, diese Genres hängen irgendwie mit Musik zusammen, aber was ist mit anderen Bereichen? Der Klang eines Symphonieorchesters ist auch in Videospielen zu hören. Darüber hinaus schätzen Musiker und Fans von Spielen diese Musik so sehr, dass die Soundtracks für sie sogar separat auf CDs verkauft oder in Konzertprogrammen aufgeführt werden. Sie können als Beispiel die Komposition von Nobuo Weematsu für die beliebte Final Fantasy IV anführen, die separat veröffentlicht wurden. In Fortsetzung des Computer-Themas ist die getrennte Entwicklung von Musikprogrammen zu erwähnen, die 2004 auf dem Weltmarkt erschienen sind. Zum Beispiel "Wir spielen mit der Musik von P. Tschaikowsky Der Nussknacker", der Kinder mit dem legendären Ballettkomponisten in Orchesterklang bekannt macht.
Seit seiner Gründung hat das Sinfonieorchester viele Veränderungen erfahren, aber eines bleibt gleich - dies ist seine kraftvolle und sensible emotionale Wirkung auf die Zuhörer, in welchem Genre oder in welcher Form auch immer Sie es hören.
Lassen Sie Ihren Kommentar