Das Nussknacker-Ballett: Inhalt, Video, interessante Fakten, Geschichte

P.I. Tschaikowsky-Ballett "Der Nussknacker"

Das magischste und weihnachtlichste Werk von P.I. Tschaikowsky, weltweit bekannt - das Ballett "Der Nussknacker". Oft gibt es in klassischen Opern oder Balletten eine oder mehrere bekannte Zahlen, die für das Werk von Bedeutung sind und von der Öffentlichkeit geliebt werden. Über den Nussknacker kann man nicht dasselbe sagen, denn das ganze Ballett besteht aus solchen „Hits“! Vielleicht ist dies das bekannteste Werk der Welt. Was ist der faszinierende Tanz der Fee Dragee, der sanfteste Walzer der Blumen, eine Reihe von Tänzen wert: Schokolade, Kaffee, Tee und viele andere. Und wer von den Kindern hat nicht davon geträumt, an der Stelle von Marie und dem Nussknacker an diesem sagenhaften Ort aus Schokolade, Karamell, Marshmallow und anderen Leckereien zu sein ?!

Eine Zusammenfassung von Tschaikowskys Nussknacker-Ballett und viele interessante Fakten zu diesem Stück finden Sie auf unserer Seite.

Die Nussknacker-Zusammenfassung

Die Hauptereignisse im Ballett entfalten sich am Vorabend eines großen und hellen Feiertags - Weihnachten.

Im Haus von Stahlbaum versammelten sich Gäste und der Pate Mari, der mit ein paar Geschenken für Kinder kam. Unter ihnen sticht eine Puppe zum Hacken von Nüssen, der Nussknacker, hervor. Marie mochte das ziemlich ungeschickte Spielzeug mit einem breiten Lächeln. Alle Kinder waren bereits eingeschlafen, aber sie konnte sich immer noch nicht vom Nussknacker trennen.

Das Mädchen begann so hart zu spielen, dass es nicht bemerkte, wie sich alles zu verändern begann. Der Weihnachtsbaum ist riesig geworden und es gab ein seltsames Rascheln. Eine Armee von Mäusen erschien im Raum, und der Nussknacker selbst erwachte plötzlich zum Leben und wurde ein schöner Jugendlicher. Er stellte sofort eine Armee von Soldaten zusammen und ging zum Feind, aber ihre Kräfte waren ungleich. Als Marie das sah, beschloss sie, dem Nussknacker zu helfen und warf ihren Schuh gegen den König der Mäuse. Die Feinde hatten Angst vor dem plötzlichen Angriff und flohen.

Als Marie aufwachte, erschien ihr Pate Drosselmeyer im Bild eines Zauberers. Er sprach über eine erstaunliche Märchenwelt, die nicht leicht genug ist, um einen Schneesturm zu überwinden. Aber Marie und der Nussknacker gehen in dieses Land. Sie befinden sich in der wunderschönen Stadt Confituurburg, in der es viele Süßigkeiten und Gäste gibt, die sie begrüßen können. Fairy Dragee arrangiert zu ihren Ehren einen großartigen Ball und Marie wird eine echte Prinzessin, nachdem der Nussknacker erzählt hat, wie sie ihn gerettet hat. Am Ende der Feier hilft der Zauberer Marie, von ihrer wundervollen Reise nach Hause zurückzukehren.

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Die interessanten Fakten über den Nussknacker

• Es gibt Hinweise darauf, dass das Publikum bei der ersten Ballettaufführung im Mariinsky-Theater (Dezember 1892) vom genauen Klang des Orchesters äußerst überrascht war. Insbesondere das Musikinstrument Celesta erregte ihre Aufmerksamkeit.
• Beginnend mit den Produktionen von The Nutcracker ist die Tradition entstanden, Studenten von Tanzschulen Nebenrollen zuzuweisen.
• Dance "Coffee" basiert auf dem georgischen Volkslied.
• Nach dem Inhalt der deutschen Legende bringen die Nussknacker viel Glück und schützen das Haus. Daher waren diese hölzernen mechanischen Puppen als Weihnachtsgeschenke für Kinder beliebt.

• Der Weihnachtsbaum, der normalerweise im ersten Akt auf der Bühne steht, wiegt ungefähr eine Tonne.
• Während des sanften Tanzes der Schneeflocken fällt Konfetti mit einer Gesamtmasse von ca. 20 kg auf die Bühne.
• Während der gesamten Aufführung werden rund 150 verschiedene Kostüme auf der Bühne gezeigt.
• Um die Arbeit der gesamten Ausrüstung zu vervollständigen, sollten Make-up und Kostümwechsel hinter den Kulissen während der Aufführung etwa 60 Personen sein.
• In der Regel werden bis zu 700 Leuchten für die Ballettbeleuchtung eingesetzt.
• Auf eine Packung Fairy Dragee kommen 7 Lagen Tüll.

• Es gibt einige Verwirrung in den Namen des Mädchens (Marie, Masha oder Klara). Tatsächlich ist Clara, wie in der Originalquelle angegeben, nur eine Puppe eines Mädchens namens Marichen. Im französischen Stil klingt ihr Name wie Marie, dies ist die Version, die an den Direktor der Kaiserlichen Theater Vsevolzhsky ging. In sowjetischen Produktionen wurde ab 1930 das Ballett russifiziert und das Mädchen Marie erhielt den Namen Maria, und ihr Bruder wurde Mischa. Auch die Weihnachtsfeiertage wurden durch das neue Jahr ersetzt.
• Bevor Tschaikowsky anfing, Ballett zu schreiben, schrieb er die ganze Geschichte nach den Worten von Vsevolzhsky und begann später, Musik zu komponieren.
• Die magische Stadt Confitiurenberg aus dem zweiten Akt kam auch mit Vsevolzhsky auf.
• Die größte Seidennuss wurde in Deutschland hergestellt und war über 10 Meter hoch.
• Frank Russell Galy spielte die Rolle des Nussknackers in einem Rekordalter, damals war er 74 Jahre alt und 101 Tage alt.

Beliebte Nussknacker-Nummern

Walzer der Blumen (hören)

Marsch aus Aktion I (zuhören)

Tanzfee Drazhe (hören)

Snow Flake Waltz (hören)

Pas de Maries und der Nussknacker - Adagio (hören)

Musik

Pjotr ​​Iljitsch verkörpert Themen, die ihm bereits im Ballett bekannt sind - die Überwindung feindlicher Kräfte dank der Kraft der Liebe. Musik ist mit neuen ausdrucksstarken Bildern gesättigt. Es ist interessant zu beobachten, wie sich Ausdruckskraft mit visueller, lebendiger Theatralik und tiefster Psychologie verbindet.

Das musikalische Gewebe des Balletts ist sehr hell und voller starker, einprägsamer Zahlen. Also, bevor die Szene des Wachstums des Baumes aus dem ersten Akt ungewöhnlich ausdrucksstarke Musik klingt. Es beginnt gespenstisch und geht an der Maus vorbei. Allmählich gewinnt es einen weiteren Umfang und verwandelt sich in eine sich entfaltende Melodie.

Tschaikowsky Ich habe versucht, die Musik sehr subtil zu machen, um den gesamten Inhalt des Märchens, das sich auf der Bühne abspielt, zu vermitteln: Trommeln, Fanfare oder Quietschen von Mäusen. Besonders beliebt in der Öffentlichkeit ist der Divertimento II Act, der eine Reihe von Tänzen bei einem Ball in einem fabelhaften Land enthält. Dies ist ein heller spanischer Tanz - Schokolade, aufregender orientalischer Kaffee, typischer chinesischer Tee sowie ein ungewöhnlich heller und lebhafter Trepak. Es folgt der elegante Tanz der Cowherd Boys, Mutter Gigon und der Perle des Divertimento - Walzer der Blumen mit seiner bezaubernden Melodie. Dance of the Fairy Dragee besticht durch seine Raffinesse und der wahre lyrische und dramatische Höhepunkt kann mit Sicherheit als Adagio bezeichnet werden.

Die Geschichte der Entstehung des "Nussknackers"

1890 wurde Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowski angeboten, eine Oper zu komponieren, die aus einem Akt und einem Ballett bestand. Nach dem Plan sollten diese Arbeiten an einem Abend durchgeführt werden. Er begann mit Marius Petipa am Ballett zu arbeiten. Es ist bemerkenswert, dass Tschaikowsky sich beim Schreiben der Partitur ständig mit ihm unterhielt, auch über die Musik. Die Arbeiten gingen jedoch ziemlich schnell voran. Im Frühjahr 1891 musste Pjotr ​​Iljitsch eine Pause einlegen. Der Grund war richtig - er ging in die USA, wo die lang erwartete Eröffnung der berühmten Carnegie Hall stattfand. Es gibt Informationen, die Tschaikowsky selbst auf dem Boot verfassen konnte, da er Angst hatte, die Frist nicht einzuhalten.

Trotz aller Bemühungen musste der Komponist Vsevolzhsky einen Brief aus Paris schicken und ihn bitten, die Uraufführung ein wenig zu verschieben. Sobald Tschaikowsky zurückkehrte, verlief die Arbeit viel produktiver. Im Februar 1892 hatte er sein Stück also vollständig beendet. Die Uraufführung der Suite von The Nutcracker fand in der Russischen Musikgesellschaft unter der Leitung des Autors statt. Das Publikum lernte das neue Werk des Komponisten begeistert kennen. Zu dieser Zeit wurde Petipa schwer krank und die Rolle des Choreographen wurde nun von L. Ivanov übernommen, der gerade seine Karriere als Tänzer beendete und sich zuvor als Choreograf versucht hatte. Da Petipa nicht schon am Libretto arbeiten konnte, schuf der Komponist Bruder Modest Tschaikowsky es weiter. Die Arbeiten am Theater begannen im Herbst 1892 und die Uraufführung war für Dezember desselben Jahres geplant.

Die literarische Basis des Balletts "Der Nussknacker"

Die ursprüngliche Quelle der berühmten Aufführung war das deutsche Märchen E.TA. Hoffmanns Der Nussknacker und der Mäusekönig, erschienen 1861. In der Geschichte von Marichen erhält Stalbaum von seinem Paten eine kleine Puppe, die dazu bestimmt ist, Nüsse von seinem Paten zu hacken. In derselben Nacht erwacht der Nussknacker auf wundersame Weise zum Leben und gerät in einen starken und ungleichen Kampf mit einer Gruppe gerissener Mäuse. Am Morgen erzählte der Pate Drosselmeyer dem Mädchen eine interessante Geschichte über seinen Neffen, verzaubert vom bösen König der Mäuse. Und nachts wurden Marichen zusammen mit ihrer Puppe Clara und dem Nussknacker erneut von Feinden angegriffen. Nachdem sie es geschafft hatten, die heimtückische Armee zu besiegen, gingen sie alle zusammen zum Feenreich, wo das Mädchen zur Prinzessin gewählt wurde.

Diese Geschichte wurde 1838 vom Schriftsteller Emile Labedoller ins Französische übersetzt. Diese Übersetzung ging an den berühmten Schriftsteller Alexandre Dumas. Es ist merkwürdig, dass er beschlossen hat, eine eigene Version des Werks zu erstellen. Diese leicht modifizierte Version des Märchens, mit einigen Abweichungen, fing I.A. Vsevolzhsky, der beschlossen hat, ein Ballett zu kreieren.

Die Nussknacker Performances

Die erste Produktion von "The Nutcracker" mit der Oper "Iolanthe"fand im Dezember 1892 im Mariinsky-Theater statt. Vsevolzhsky selbst war an der Gestaltung von Kostümen beteiligt, R. Drigo stand am Stand des Dirigenten. Der Erfolg war überwältigend, obwohl die Information bestand, dass die Öffentlichkeit die Oper zunächst mehr mochte. Es stellte sich heraus, dass es sich, wie der Theaterdirektor plante, um wundervolle Aufführungen handelte, die nicht mehr in einer Sendung verwendet wurden und die das Werk von L. Ivanov als großartig anerkannten. Das Ballett blieb weitere 30 Jahre im Repertoire des Theaters, und 1923 wandte sich der Choreograf F. Lopukhov erneut Tschaikowskys Performance zu, und 1929 erschien eine aktualisierte Fassung des Nussknackers. Danach wurde das Ballett wiederholt auf verschiedenen Bühnen der Welt aufgeführt. Zu den Produktionen gehört die Version des Choreografen George Balanchine, die 1954 in New York aufgeführt wurde. Seit mehr als 50 Jahren zieht diese Produktion jedes Jahr mehr und mehr begeisterte Zuschauer an. Neben Theateraufführungen wurde das Ballett wiederholt gefilmt.

Viele Multiplikatoren haben auf die Musik von "The Nutcracker" geachtet. 1940 erschien in den Walt Disney Studios ein CartoonFantasie", die einige Fragmente aus dem Ballett präsentiert. In der Sowjetzeit schuf Boris Stepantsev seine berühmte Cartoon über die Geschichte von Hoffmann, auch mit Tschaikowskys Musik. Mehr über diese Versionen erfahren Sie in der Rubrik "Musik aus Cartoons".

Zu ungewöhnlichen Produktionen gehört die Version von Matthew Bourne - britischer Choreograf. Es hat nichts mit der klassischen Version des Balletts zu tun, spiegelt jedoch die Musik gut wider. Insbesondere gab er eine andere Interpretation des Pas de deux als im zweiten Akt. Die Veranstaltungen zogen in einen Zufluchtsort für Straßenkinder, wo sie von Dr. Dross betreut werden. Der Traum des Protagonisten ist keineswegs der gleiche wie in der Originalfassung. Alles ist darin instabil und alle Gegenstände verwandeln sich plötzlich in verschiedene Dinge, manchmal sogar bedrohlich. Und die Helden selbst sind wegen der Rivalen Marie getrennt, und der Nussknacker selbst verliert überhaupt sein Gedächtnis.

Die Aufführung ist zu Recht ein wahres Juwel des Weltballetts. Seit der ersten Uraufführung ist es gelungen, alle bekannten Weltszenen erfolgreich in Szene zu setzen. Die Musik des Nussknackers ist in Filmen, in verschiedenen Cartoons und sogar in Computerspielen zu hören. Moderne Choreografen nutzen dieses Ballett gerne, bringen Innovationen ein, verändern die Handlung, die Szene und führen moderne Tänze ein. Nur eines bleibt unangetastet - das sind erstaunlich schöne, faszinierende Zuhörer von den ersten magischen Klängen von Tschaikowskys Musik.