Akkordeon: Geschichte, Video, interessante Fakten, hör zu

Musikinstrument: Akkordeon

Reisen Sie durch die Welt der Musikinstrumente und lassen Sie sich von der Vielfalt der Musikinstrumente überraschen. Aber unter diesem Reichtum gibt es einen Vertreter, der mit einem schönen und euphonischen Namen die Aufmerksamkeit auf sich zieht - das Akkordeon. Wenn Sie seinem Klang zuhören, vertreten Sie sofort assoziativ Paris, Montmartre, Champs Elysees - Frankreich und das Akkordeon sind untrennbar miteinander verbunden. Das Akkordeon wurde auf der ganzen Welt geliebt, einige Städte erkannten es sogar als offizielles Werkzeug an. Aber nicht alles ist so glatt in der Geschichte des Akkordeons - es war in anderen Ländern verboten, es als Komplize einer feindlichen Kultur anzuerkennen, aber er kehrte siegreich zurück und gab dem Publikum echte Freude und kreative Inspiration. Das Akkordeon, das Schönheit, Demokratie, Mobilität und Relevanz besitzt, ist in der Lage, die gesamte Bandbreite menschlicher Emotionen zu vermitteln: sowohl tiefe Traurigkeit als auch ungezügelte Freude.

Das Instrument ist eine der fortschrittlichsten harmonischen Sorten mit einer chromatischen Skala.

Lesen Sie die Geschichte des Akkordeons und viele interessante Fakten über dieses Musikinstrument auf unserer Seite.

Ton

Das Akkordeon, das eine Vielzahl von künstlerischen musikalischen Ausdrucksmitteln besitzt, hat einen charakteristischen, silbernen und angenehm vibrierenden Klang. Seine farbenfrohe, melodiöse und stattliche Stimme kann wie eine Orgel oder sogar ein ganzes Orchester klingen. Das Vorhandensein von Registern, die das Timbre verändern, gibt dem Akkordeon die Möglichkeit, den Klang verschiedener Instrumente zu imitieren.

Der Klang auf dem Akkordeon entsteht durch die freie Schwingung von Metallzungen unter dem Einfluss des Luftstrahls, der entsteht, wenn sich die Fellkammer bewegt.

Das Vorhandensein von Fell ist die wertvollste Eigenschaft eines Akkordeons. Mit seiner Hilfe können Sie die Farbe des Tons steuern und beeinflussen, den Klang weich, transparent oder im Gegenteil hart und grob machen. Das Instrument hat eine außergewöhnlich dynamische Flexibilität - vom sanftesten Klavier bis zum schrillen Forte.

Foto:

Interessante Fakten:

  • Akkordeon Vormundschaft ist ein beliebtes Instrument in vielen Ländern der Welt: Mexiko, Brasilien, Kolumbien, USA, Kanada, Frankreich, Holland, England, Schottland, Deutschland, Schweden, Japan, Finnland und anderen.
  • In amerikanischen Städten: St. Paul, Skokie, Detroit und San Francisco als offizielles Werkzeug. Es gibt ungefähr 75.000 Menschen in den Vereinigten Staaten, die dieses Instrument spielen können.
  • In den USA war Graf Piedro Deiro, der "Vater des Akkordeons" genannt wurde, der erste Künstler, der einen bedeutenden Beitrag zur Popularisierung des Instruments leistete.
  • Jean von Halberg, Abe Goldman und Joe Biviano sind die Akkordeonisten, die 1939 in der berühmten Carnegie Hall in New York zum ersten Mal auftraten.
  • Akkordeons werden heute in verschiedenen Ländern der Welt hergestellt, aber die besten Konzertinstrumente werden in Italien, Russland und Deutschland hergestellt. Dies sind deutsche Marken: Horch, Hohner, Weltmeister, Barcarole, Firotti; Italienische Marken: Scandalli, Pigini, Victoria, Bugari, ZeroSette, Borsini; In Russland sind dies die Instrumente der Firmen: "Jupiter", "Tula Harmony" und "AKKO".
  • Die Kosten für ein professionelles Konzertakkordeon sind ziemlich hoch und liegen zwischen 5 und 15 Tausend Euro.
  • Das Akkordeon hat in verschiedenen Ländern der Welt unterschiedliche Namen: "Sun-Fin-Chin" in China, "Bayan" in Russland, "Trekspill" in Norwegen und "Fisarmonica" in Italien.
  • Der Höhepunkt der Popularität des Instruments in den 1900er bis 1960er Jahren gilt als das "Goldene Zeitalter des Akkordeons".
  • Eine Kopie des "Shen" - ein altes chinesisches Instrument, der Stammvater des Akkordeons, wird in den Vereinigten Staaten im Castelfidardo Museum aufbewahrt.
  • Sehr berühmte Künstler wie Billy Joel, Neil Diamond, Jimmy Webb, Bob Dylan sowie die Musikgruppen Beatles, Rolling Stones, Emerson, Lake & Palmer und Beach Boys verwendeten das Akkordeon sehr oft in ihrem Musical Kompositionen.
  • Die ersten elektronischen Akkordeons wurden in den "Staaten" in den vierziger Jahren des letzten Jahrhunderts entwickelt.
  • In der US-Stadt Catati in Kalifornien befindet sich ein Denkmal für das Akkordeon und den Akkordeonisten J. Boggio.
  • Einige Leute denken, dass Pianisten aufgrund der Ähnlichkeit der Keyboards das Akkordeon leicht beherrschen können, aber in Wirklichkeit stellt sich das Gegenteil heraus, Akkordeonisten lernen, schneller Klavier zu spielen.
  • In den Vereinigten Staaten wurde das Akkordeon zuerst "Spaghetti Piano" genannt.

  • In den Städten Castelfidardo (Italien), Klingenthal (Deutschland), Super Ior-Delousy (USA) und Moskau (Russland) gibt es Museen für Harmonische, die durch ein Akkordeon repräsentiert werden.
  • In der Sowjetunion wurde das Akkordeon, das in den 30er Jahren des letzten Jahrhunderts ein sehr beliebtes Instrument war und in den 50er Jahren in den Jazzbands von A. Tsfasman, L. Utesov und V. Knushevitsky sehr beliebt war, zusammen mit dem Wort Jazz und Saxophon unterdrückt.
  • Das weltberühmte deutsche Unternehmen "Weltmeister" hat seinen Sitz in Klingenthal, wo ein Drittel der Einwohner Musikinstrumente herstellt. Viele der Arbeiter wissen, wie man Akkordeon spielt und sind im Orchester, das erfolgreich in Europa tourt.

Aufbau

Das Akkordeon ist ein Tastenblasinstrument mit einer komplexen Struktur, die mehr als hundert Details enthält. Es besteht aus zwei Abschnitten - links und rechts, die durch Pelz miteinander verbunden sind.

1.Rechter Teil Das Instrument enthält eine Box und ein Griffbrett mit einer Tastatur wie ein Klavier. Die Box enthält das richtige Deck, Resonatoren, Ventile und Register.

  • Das rechte Deck hat Schalllöcher, die vollständig mit den Löchern der Resonatoren übereinstimmen.
  • Die Resonatoren sind Sprachstreifen installiert.
  • Ventile öffnen Schalllöcher.
  • Register ändern den Klang.

An der rechten Box sind große Gurte angebracht, die das Werkzeug auf den Schultern des Darstellers sowie das Gitter halten. Die Anzahl der Tasten auf dem Griffbrett variiert je nach Größe des Werkzeugs, die größte - 41.

2. Linke Seite Das Instrument besteht aus einer Box, in der das linke Deck, die Resonatoren, die Mechanik und die Tastatur für die linke Hand mit 120 Tasten montiert sind. Die linke Tastatur enthält fünf und manchmal sechs Reihen: zwei Bassreihen und den Rest - vorgefertigte Akkorde (Dur, Moll, Septakkorde und verminderte Septakkorde). Auf der linken Seite befinden sich die Register sowie ein kleiner Gürtel, mit dem die linke Hand die Fellkammer in Bewegung setzt.

3. Fell Das Akkordeon besteht aus Spezialkarton, ist mit Stoff verklebt und mit Leder- und Stahlfutter verstärkt.

Das Gewicht eines konzertfertigen Akkordeons beträgt 15 kg.

Sorten

Es gibt zwei Arten von Akkordeons: mit Tastaturen und Tastentastaturen.

  • Tastatur keyboard - hat die Form einer Klaviertastatur.
  • Die Tastatur verfügt über drei, vier oder fünf Tastenreihen, die in einer chromatischen Reihenfolge angeordnet sind.

Darüber hinaus können Akkordeons jeglicher Art in der linken Hand verschiedene Begleitungssysteme haben: Ready und Ready - Elective.

  • Das fertige Begleitsystem besteht aus Bass und fertigen Akkorden.
  • Done - Elective hat zwei Systeme parat und Elective, die über ein spezielles Register geändert werden.

Akkordeons, was sehr wichtig ist, gibt es in verschiedenen Größen: von kleinen Studenten bis zu großen Konzerten.

  • Das kleinste -1 / 2-Akkordeon ist ein Bereich von etwas mehr als zwei Oktaven, der hauptsächlich zu Übungszwecken verwendet wird.
  • Ein mittelgroßes Akkordeon - 3/4 - eine Reihe von zweieinhalb Oktaven, das zu Unterrichtszwecken und zum Spielen von Amateurmusik verwendet wird.
  • Das Akkordeon ist etwas mehr als der Durchschnitt - 7/8 - ein Bereich von drei Oktaven, der für Amateurmusik verwendet wird.
  • Volles Akkordeon - ein Bereich von dreieinhalb Oktaven, der als Konzertinstrument verwendet wird.

Anwendung und Repertoire

Anfänglich war die Verwendung des Akkordeons nur durch den Freizeitbereich begrenzt. Es wurde überall dort eingesetzt, wo Menschen Spaß haben und haben wollten - vor allem auf Volksfesten, aber auch auf Varietés, Tänzen, Kabaretts, Straßenrestaurants, Musiksälen und Picknicks. Später wurde das Akkordeon ein unverzichtbares Instrument in der Popmusik, im Jazz und im Zadeco und ging dann als Soloinstrument auf die Bühne. Das Akkordeon klingt mit einem Symphonieorchester sehr beeindruckend.

Außergewöhnlich spektakuläre Werke für Akkordeon in voller harmonischer Pracht wurden am besten von Komponisten aufgeführt, darunter R. Galliano, J. Thiersen, P. Frossini, A. Piazzolla, C. Manyante, A. Vossen, P. Deiro, C. Nunzio und andere. Im Zusammenhang mit der ständigen Verbesserung des Designs können Sie auf dem Instrument, das jetzt ohne Transpositionen ist, Werke für Klavier, Celesta, Cembalo, Harmonium und Orgel spielen. Die musikalischen Meisterwerke der größten Klassiker klingen auf dem Akkordeon großartig: I.S. BahaV.A. Mozart, N. PaganiniL.V. Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, J. BizetD. Gershwin, G. Mahler, M. Musorgski, M. Ravel, N. Rimsky-KorsakovA. Scriabin, D. Shostakovich, P. Tschaikowsky.

Werke:

A. Piazzolla "Libertango" - hören

Z. Abrau "Tico-Tico" - hört zu

Hervorragende Künstler

Die reiche Geschichte des Akkordeonspiels hat eine Reihe talentierter Musiker hervorgehoben, die mit ihrer Kreativität einen großen Beitrag zur Entwicklung des Instruments geleistet haben. Besonders hervorzuheben sind Akkordeonisten: J. Thirsen, R. Würtner, S. Hussong, G. Deiro, D. Vossen, T. Ancelotti, K. Harada, K. Tvida, V. Kovtun, Y. Drang, P. Drang, R. Bazhilin, Ya. Tabachnik, S. Shchurakov.

Das Jazz Akkordeon hat auch strahlende Stars: M. Matthews, T. Gumino L. Sash, E. Felice, A. di Pippo und D. Emble.

Aus der ganzen Welt talentierter Künstler möchte ich P. Deiro, P. Frossini, Art Van Damme und A. Piazzolla hervorheben.

  • Pietro deiro - Amerikanischer Akkordeonvirtuose italienischer Herkunft, der einen wesentlichen Beitrag zur Popularisierung des Instruments geleistet hat. In New York schuf er das Hauptquartier der Akkordeonkunst und gründete dann die Vereinigung der Akkordeonisten, deren Zweck es war, das Instrument aktiv zu fördern.
  • Pietro Frosini Mit seiner Kreativität haben spektakuläre und anmutige Kompositionen das Repertoire des Pop-Akkordeons stark bereichert. Er zeichnete das Spiel zuerst auf einem Akkordeon auf einem Aufnahmegerät auf. Die Werke von P. Froscini für Akkordeon sind heute sehr beliebt und werden oft von Musikern auf der ganzen Welt aufgeführt.
  • Art Van DammeAls bester Jazz-Akkordeonist anerkannt, war er ein wahrer Meister seines Fachs. Während seines kreativen Lebens unternahm Art Van Damme fast vierzig Welttourneen.
  • Astor Piazzolla - der berühmte argentinische Musiker und Komponist. Ganz anders präsentierten seine Kompositionen, die die Komponenten von Jazz und Klassik aufnahmen, das Tangopublikum. Er gab dem argentinischen Volkstanz die Form eines Konzertstücks und brachte es auf die Bühne. Mehr als tausend Musikstücke hat A. Piazzolla als sein schöpferisches Erbe hinterlassen, und als großartiger Musiker hat er seine Kompositionen selbst mit verschiedenen Gruppen aufgeführt.

Geschichte

Die Geschichte des Instruments beginnt mit der Erfindung der Mundharmonika, deren Vorläufer das chinesische heilige Instrument Sheng ist. Um einen Klang zu erzeugen, wurden frei schwingende Zungen verwendet, die in Bambusrohre eingesetzt wurden, die am Resonatorkörper befestigt waren. Sheng gelangte über die Handelswege nach Europa und begann dort Ende des 18. Jahrhunderts seine grundlegende Transformation.

Zunächst erfand Orgelmeister F. Kirshnik 1777 als Ergebnis des Experiments Stimmzungenstreifen, die später bei Handharmonika Verwendung fanden.

In den zwanziger Jahren des 19. Jahrhunderts wurden vom Berliner Musikmeister F. Bushman, um die Justierung von Musikinstrumenten zu erleichtern, Stimmgabeln für Stimmzungen entworfen. Jede der Stimmgabeln war auf einen bestimmten Ton eingestellt, sie begannen unter dem Einfluss des Luftstroms zu klingen. Durch die Kombination der Stimmgabeln in einer länglichen Box erhielt der Meister schließlich ein neues Musikinstrument - die Mundharmonika, deren verbesserte Nachkommen später weit verbreitet wurden.

Der Meister hörte hier jedoch nicht auf und entwickelte seine Stimmgabel weiter, indem er Pelz daran befestigte. Um jedoch den Klang eines bestimmten Klangs zu erhalten, schloss der Meister die Zungen mit Ventilen, die sich über den jeweiligen Stimmen öffneten. Allmählich stellte sich heraus, dass F. Bushman eine beispiellose Form eines Musikinstruments namens Aeolina war. Sie hatte zwei Mützen und ein Fell, das sich wie ein Fächer öffnete. Auf der einen Seite befanden sich die Schlüssel, auf der anderen Seite ein Gerät zum Lösen des Pelzes. Es war bereits eine manuelle Mundharmonika, allerdings eher ein Kinderspielzeug.

Die Spielzeugerfindung von F. Bushman zog die Aufmerksamkeit von Musikmeistern auf sich, einer von ihnen war K. Domian. Er hat sich sehr aktiv mit der Transformation von manuellen Obertönen beschäftigt und ihr ein anderes Aussehen gegeben. In zwei Gebäuden, die durch eine Pelzkamera miteinander verbunden sind, befinden sich 5 Tasten für die rechte und 5 Tasten für die linke Hand. Jede Taste der rechten Hand beim Drücken und Lösen gab unterschiedliche Geräusche von sich, jede Taste der linken Hand beim Drücken und Lösen - zwei unterschiedliche Vollakkorde - war eine Innovation, die K. Domian 1929 zum Patent angemeldet hatte. So entstand ein völlig neues Instrument mit Akkordbegleitung namens Akkordeon.

Der Meister, der zusammen mit seinen Söhnen das ausschließliche Recht hatte, neue Werkzeuge herzustellen, gründet ihre Produktion und ihren Vertrieb nicht nur in Österreich, sondern auch in anderen Ländern West- und Osteuropas. Das Akkordeon wird schnell berühmt.

Als nächstes führt uns die Geschichte des Akkordeons nach Italien, in einen kleinen Ort in der Nähe von Castelfidardo. Der wandernde Mönch blieb stehen, um sich im Haus des Dorfbewohners Antonio Soprani auszuruhen, nahm ein seltsames Musikinstrument heraus und begann, darauf zu musizieren. Der Sohn eines Bauern, Paulo, interessierte sich sehr für ein beispielloses Wunder und kaufte es von einem Pilger - das Instrument war das Akkordeon von Domian. Intuition sagte dem jungen Mann, dass es sich lohnt, dieses Werkzeug zu benutzen. Er versammelte mehrere Handwerker und eröffnete 1864 eine Werkstatt für die Herstellung von Akkordeons, die dann in nahe gelegenen Städten verkauft wurden. Dann zog P. Soprani nach Castelfidardo und eröffnete dort eine Fabrik, in der sie nicht nur Werkzeuge herstellten, sondern auch modernisierten. So patentierte er 1897 seine Erfindung - die Extraktion fertiger Dur-, Moll-Triaden und dominanter Septa-Akkorde auf der Tastatur seiner linken Hand.

Das Akkordeon der Italiener, wo jeder gerne sang und tanzte, gewann schnell die Liebe des Volkes. Die Popularität des Instruments wuchs schnell, nicht nur in Italien, sondern auch in anderen europäischen Ländern, Akkordeonfabriken öffneten sich dort schnell. Anschließend ließ sich das Tool zusammen mit den Auswanderern, die über den Atlantik geschwommen waren, fest auf dem amerikanischen Kontinent nieder.

Heute ist das Akkordeon ein relativ junges Instrument, das seine Entwicklung fortsetzt und aktiv für die nationale Anerkennung kämpft. Seine schöne, kraftvolle und vielfältig klingende Stimme bereitet dem Publikum große Freude. Sehr oft sehen wir auf Fernsehbildschirmen wunderbare Interpreten, die mit ihrer Kreativität beweisen, dass dieses Instrument einzigartig ist.

Lassen Sie Ihren Kommentar