Opera Nabucco: Inhalt, Video, interessante Fakten, Arien

G. Verdi Oper "Nabucco"

Die Oper "Nabucco" von Giuseppe Verdi galt als Beginn seines kreativen Aufbruchs. Nach dem Scheitern der ersten beiden Werke ("Oberto" und "King for a hour") gelang dem 28-jährigen Komponisten ein großer Erfolg. Begeistertes Publikum und Kritiker empfanden die Inszenierung als revolutionäres Ereignis in der Musikwelt. Ein neuer, in der Musik bisher nicht gekannter Stil war so schnell und inspirierend, dass die Darsteller mit der Energie des Stücks unglaublich aufgeladen waren. Ein Zeitgenosse des Komponisten A. Puzhen sprach während der Proben über die allgemeine Atmosphäre an der Mailänder Scala: Arbeiter und Angestellte des Theaters warfen ihre Arbeit nieder und versammelten sich in der Nähe der Bühne und dahinter, hörten jedem Wort und Takt zu und diskutierten aufgeregt jedes fertige Stück.

Grandiose Crowd-Szenen, Konflikte starker Charaktere, lebendige emotionale Farbgebung der Szene aus Gebeten, Prophezeiungen, Flüchen - sind die Verkörperung kreativer Ideen Giuseppe Verdi. Ab hier beginnt der große Komponist. Die Arbeit bleibt bis heute aktuell und inspirierend.

Zusammenfassung der Oper Verdi "Nabucco"und viele interessante Fakten zu dieser Arbeit lesen Sie auf unserer Seite.

Zusammenfassung von Nabucco

Die Oper spielt 578 Jahre vor Christus in Jerusalem und Babylon. Die Handlung basiert auf historischen Ereignissen und biblischen Epen. Im Mittelpunkt steht die Liebe des gefangenen Kommandanten und der königlichen Tochter.

Die Stadt wurde von der Armee von Nebukadnezar, König von Babylon, belagert (Nabucco, da die Italiener den Namen schwer auszusprechen änderten). Die Bürger suchen Zuflucht im Tempel Salomos. Sacharja, der höchste Hohepriester, versichert den Menschen einen erfolgreichen Ausgang der Belagerung - die Tochter des babylonischen Herrschers, des jungen Fenen, kommt in die belagerte Stadt und kann als Geisel dienen.

Die Liebesgeschichte inszeniert von einem Dreieck: Fenen - die Tochter des Herrschers, der Kommandeur Ishmael - der Neffe des Herrschers von Jerusalem und Abigail - die Adoptivtochter von Nabucco. Die Liebe von Fenena und Ishmael ist vor der Feindschaft zweier Nationen gefestigt Das Mädchen folgt ihrem Geliebten und nimmt während des Krieges das Judentum an und wird die Frau von Ishmael. Gleichzeitig ist Abigail hoffnungslos in den Kommandanten verliebt.

Zu den Herzen der Liebenden gesellte sich der Hohepriester Sacharja während der Belagerung der Stadt. Jerusalem fiel, die Feinde eroberten den Tempel. Abigail an der Spitze einer Abteilung von Soldaten bricht in den Tempel ein. Nachdem sie ihren Geliebten getroffen hat, bietet sie ihm Erlösung an, wenn er ihre Gefühle akzeptiert. Aber Liebe und Treue zu Fenen veranlassen Ishmael, das Angebot des Mädchens trotz der Todesdrohung abzulehnen.

Nebukadnezar reitet siegreich zu Pferd in das Heiligtum, und Sacharja begegnet ihm mit einem Fluch. Menschen, die Rettung im Tempel suchen, die von Gefangenschaft und schändlichem Tod bedroht sind. Aber Fenena kommt zu seiner Verteidigung. Betroffen vom Verhalten seiner Tochter erfährt Nabucco von Ishmael, dass sie jetzt seine Frau ist. Der zornige König befiehlt, den Tempel zu zerstören, ihn zu Boden zu reißen und das jüdische Volk zu erobern.

Außerdem wird die Aktion nach Babylon verlegt, wo Abigail herausfindet, dass sie nicht königlichen Blutes ist und von Nabucco adoptiert wird, der zu neuen Feldzügen geschickt wird und die Macht zeitweise auf Fenene, seine eigene Tochter, überträgt. Die stolze und eitle Abigail ist zutiefst verwundet - ihre Stiefschwester wird zu einer Rivale in Sachen Macht und Liebe. Der perfide heidnische Priester ermutigt die Unglücklichen, die Macht zu ergreifen, indem er die Abwesenheit eines Herrschers ausnutzt.

Die Verschwörung der Verräter scheitert nach dem siegreichen Auftritt von Nabucco. Er hat eine Reihe von Siegen errungen und hält sich trotz der Warnungen von Sacharja für eine Gottheit. Der Blitz bläst dem Atheisten die Krone aus dem Kopf und der Stolze, Abigail, hebt sie auf und besteigt den Thron.

Die Flüche der Gefangenen und die Warnungen Sacharias werden wahr. Nabucco wurde wahnsinnig, sein Bewusstsein kehrt dann zurück und verlässt ihn. Abigail regiert Babylon und beabsichtigt, die Gefangenen, einschließlich Fenen und Ishmael, hinzurichten.

Trotz der Bitten des gestürzten Königs ist Abigail fest entschlossen, die Halbschwester mit den übrigen Gefangenen hinzurichten. Die Juden, angeführt vom Hohenpriester im Gebet, wenden sich an Gott und erinnern sich an ihre Heimat. Hier ertönt der berühmte Sklavenchor "Va pensiero ..." - "Fliege, goldflügeliger Gedanke."

Sacharja träumte in seinen Visionen vom Fall Babylons. Er weckt bei seinen Landsleuten erneut Hoffnungen auf die bevorstehende Freilassung und den Sieg über den Feind.

Nebukadnezar, der von allen verlassen ist und die Stimmen der gefangenen Juden gehört hat, die zur Hinrichtung geführt werden, spricht Gebete zu ihrem Gott. Er betete für die Rettung seiner Tochter und die Freilassung aller Gefangenen. Außerdem bittet er, seinen Stolz zu bereuen, um Vergebung. Seine Gebete werden erhört - die Gedanken kehren zum König zurück, und er beeilt sich zusammen mit der Loslösung unter der Führung des treuen Kommandanten Abdallo, den Gefangenen zu helfen.

Auf dem heiligen Berg für die Babylonier greifen die Soldaten von Nebukadnezar die Wachen an. Abigail vergiftet sich selbst und bittet an der Schwelle des Todes um Verzeihung von Fenen und Ishmael.

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Interessante Fakten

• Das Aufkommen von Nabucco war der Vorläufer revolutionärer Entdeckungen auf dem Gebiet der Geschichtswissenschaften. Biblische Mythen werden Realität - sie erheben sich aus dem Staub der Erde. In diesem Jahr, als die Oper Verdi Es war ein triumphales Ereignis auf der Mailänder Bühne, wo in der Nähe von Ninive archäologische Forschungen durchgeführt werden. Der französische Historiker Paul-Émil Botta arbeitet an einer alten Siedlung, in der biblische Mythen beginnen, historische Realitäten zu erwerben. Babylon erhebt sich mit seiner unverwechselbaren Kultur und Architektur aus dem Staub. Weitere Ausgrabungen in Mesopotamien zeigten der Welt eine historische Persönlichkeit - den König Nebukadnezar II., Der vor mehr als zweieinhalb Jahrtausenden lebte.
• Die Uraufführung der Oper "Nabucco" wurde in der Rolle der schönen Giuseppina Strepponi von Abigail aufgeführt. Zwischen ihr und dem Maestro entstand ein Roman, der zehn Jahre dauerte. Die standesamtliche Trauung wurde zu dieser Zeit nicht begrüßt, weshalb sie von der Kirche und der Öffentlichkeit vielfach beanstandet wurde. Zehn Jahre später heirateten der Sänger und der Komponist, um dem Klatsch ein Ende zu setzen.

• Der Abschied des großen Komponisten wurde von den Menschen gehalten, die einen Sklavenchor aus Nabucco sangen. Dieses Lied hat wirklich die Herzen dankbarer Zuhörer, Fans und aller Italiener erobert. Die Menge von vielen Tausenden begleitete Va pensiero bis zum Ende ihres großen Landsmanns.
• Der Sklavenchor eröffnete die Scala am Ende des Zweiten Weltkriegs und es klingt auch nach der inoffiziellen Hymne Italiens.
• Eine weitere interessante Tatsache im Zusammenhang mit dem stetigen Interesse an der unsterblichen Arbeit: Der Name Nabucco wurde einer Gasleitung zugewiesen, die von Turkmenistan und Aserbaidschan in die EU-Länder führen wird.

Va pensiero in der Filme

Va pensiero oder Das Lied der Verbannten ist bei Filmemachern beliebt. Dario Argento betont also die Atmosphäre des Grauens in dem Film "Inferno". Auch der Chor der gefangenen Juden erklingt in den Filmen "Fünf Hindernisse" von Jörgen Leta, "Der Pate von 3" von Francis Ford Coppola, "Der Preis eines Mannes" von Paolo Virzi und vielen anderen.

Populäre Arien und Nummern aus der Oper "Nabucco"

Ouvertüre - hör zu

Chor "Va pensiero" - hören

Szene und Arie Abigail "Ben io t'invenni ... Anch'io dischiuso un giorno" - hör zu

Nabuccos Arie "Dio di Giuda" - zum Anhören

Die Entstehungsgeschichte von "Nabucco"

Nachdem der junge Komponist mit seinen ersten beiden Kreationen gescheitert ist, entscheidet er sich, das Operngenre nicht mehr zu verwenden. Darüber hinaus gab es im Privatleben des Komponisten eine echte Tragödie: Seine Kinder starben an einer unverständlichen Krankheit, und ein Jahr später starb seine Frau an einer Enzephalitis. Doch mit dem Beginn der Arbeit an einer neuen Oper kehren geistige und schöpferische Kräfte zum Komponisten zurück. Nabucco wird zum Wendepunkt in der Arbeit des Maestro.

Zufällig kommt das von Solero geschriebene Libretto zu ihm. Der Dichter hatte sein Werk bereits dem berühmten deutschen Komponisten Otto Nicolai angeboten, der zu dieser Zeit in Mailand arbeitete. Aber die Anhänger der bildenden Kunst hielten es für die Inszenierung auf der Bühne nicht für würdig und für die italienische Oper für unwürdig. Trotz der begeisterten Kritiken und der überwältigenden Resonanz des Publikums reagierte Nikolai negativ auf die Leistung und die Möglichkeiten des Autors. Seine Gefühle wurden durch die emotionale Offenheit der Leidenschaften beleidigt.

Es gibt Legenden darüber Giuseppe Verdi Ich sah das Libretto von Solero fallen gelassen. Nachdem der Komponist die Seiten des Chorus der gefangenen Juden gelesen hatte, der durch den Fall versehentlich geöffnet wurde, war er so beeindruckt von dem, was er las, dass er beschloss, zur Opernmusik zurückzukehren. Einer anderen Version zufolge überredet ein Freund und Impresario Merelli den Komponisten, das Libretto zu lesen. Und sein Glaube an Verdis Talent hilft, Risiken einzugehen. Tatsache ist, dass gleichzeitig die Auftritte des großen Meisters bereits erfolgreich auf der Bühne aufgeführt werden. Die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf ein neues Werk des Autors zu lenken, dessen frühere Produktionen erfolglos blieben, erforderte enorme Geduld und Mut.

Libretto Solero zieht den Maestro mit hellen Charakteren, atemberaubenden Szenen, emotionaler Hitze von Prophezeiungen, Flüchen und Gebeten an. Der Komponist verbindet mutig Genre-Traditionen mit neuen wahrhaft revolutionären Formen. Die alten Normen der Opernaufführung brachen zusammen, es bildete sich ein neues Opern-Temperament.

Das Schaffen der Oper Verdi nahm seine eigenen Änderungen am Libretto vor. Im Munde des jüdischen Hohepriesters Sacharja war also eine Prophezeiung über den Fall der Ketten der gefangenen Juden, anstelle des Drehbuchs des Duos Fenena und Ishmael, die sich ebenfalls in Gefangenschaft befanden. Während der gesamten Produktion analysiert der Komponist das Werk des Dichters, der das Libretto geschaffen hat, und ordnet es seinen Anforderungen unter. Einige Szenen sind von Verdi selbst arrangiert, und der Librettist schreibt nur Gedichte, die auf der Handlung basieren.

Die Uraufführung der Oper "Nabucco" fand Anfang März 1842 in der Scala statt und sorgte für Aufsehen. Die österreichische Vorherrschaft schloss ein direktes Bild der Opposition des italienischen Volkes aus, so dass sich die biblischen Bilder als nützlich erwiesen - das Publikum hörte ihre eigenen Bestrebungen in den Worten der Charaktere. Die Zugabe wurde gebeten, den Teil des Chores der jüdischen Sklaven zu spielen, aber die Traditionen dieser Zeit erlaubten es nicht.

Die Zuschauer akzeptierten begeistert die brodelnden Leidenschaften der heidnischen Zeit. In der biblischen Erzählung sahen die Menschen einen Aufruf zum Kampf und erkannten gleichzeitig die Angst vor dem unvermeidlichen Blutvergießen, das 1848 zu einem revolutionären Brand in ganz Europa führte.

Spirituelles Erbe

Die in Nabucco gezeigte Religiosität ist auch in Verdis künftiger Arbeit zu spüren. Christliche Themen stehen dem Komponisten nahe und spiegeln sich unter anderem in Lambards, Alizere und Jeanne d'Arc wider.

Eine lebendige Transformation beobachten die Betrachter in der zentralen Figur des Werkes - dem babylonischen Herrscher Nebukadnezar. In den ersten Akten I und II ist es ein Heide, der den Kriegsgott Baal verherrlicht. Er zertrampelt die Religion der Juden, versklavt sie, er zögert nicht, angesichts seiner Tochter zu opfern. Am Ende erklärt er sich stolz auf seine Unbesiegbarkeit zum Gott. Die göttliche Vergeltung überholt den Arroganten, und nur unter Qual und Umkehr gelangt der Held zu einer neuen wahren Religion. Die spirituelle Ausbildung des Helden spiegelt sich in der ihn begleitenden Musik wider. Wenn es am Anfang durch einen heroischen Marschrhythmus gekennzeichnet ist, wird die Melodie am Ende von Akt II zur Cantilena. Und als der verzweifelte König auf Abigail trifft, gehen Marschmotive zu ihr, zum neuen Herrscher. Der Höhepunkt ist der letzte Akt, in dem Nabucco sich der Konsequenzen seines Handelns bewusst ist und den jüdischen Gott akzeptiert. Hier offenbart der Autor auf brillante Weise die spirituellen Manifestationen des Helden.

Unglaublich harmonisch überlagerte das Abigail-Bild die Mezzosopranistin. In der Zukunft - das ist eine ganze Galaxie starker weiblicher Charaktere. Sie drückten sich deutlich in den legendären Heldinnen aus: Gulnara, Federika, Amneris. Innovation Opera Produktionen war die Party dieser strahlenden und leidenschaftlichen Heldin "Nabucco". Offensichtlich kann die Kontinuität der Intonation verfolgt werden - was für den regierenden Nebukadnezar charakteristisch war, ist auch Königin Abigail eigen. Die Melodizität und Melodizität ist in der Szene der Todesangst des Mädchens zu hören. Die Komponistin stellt in ihrer Rede kurze Phrasen und ausdrucksstarke Pausen vor, die das Trennen zu einer von Herzen kommenden Szene machen.

Ein bedeutender Platz in der Oper besetzen Chorstimmen. Der Refrain erscheint in jeder wichtigen Phase - dies verleiht der ganzen Aussage eine biblische Erhebung, Bedeutung. Die Hauptfiguren von Fenen und Ishmael werden nach Verdis Absicht absichtlich der Solonummern beraubt. Jede Wendung der Ereignisse erhält eine Bewertung des Chores mit seiner direkten Teilnahme an der Aktion. Der Chor vermittelt die Stimmung der gesamten Szene und klingt dabei entweder erhaben hart (das Gebet der Juden), jetzt rastlos (die Einnahme Jerusalems), dann heftig mit Fanatismus (Anschuldigungen der Juden wegen des Verrats an Ismael). Der berühmteste Häftlingschor der Juden Va pensiero. Er wurde ein Weg, um für die Freiheit zu kämpfen, das Lied der Revolution.

Produktionen

Der Siegeszug von Nabucco ging durch Europa. Nach Mailand wurde die Oper 1843 in Wien aufgeführt, und 1844 in Berlin wurde der Taktstock von Paris abgefangen, wo die Franzosen 1845 das unsterbliche Werk beklatschten.

Zum ersten Mal in Russland wurde Nabucco Verdi 1851 im Mariinski-Theater der Öffentlichkeit vorgestellt. Aber später wurde die Produktion nicht aktualisiert und wurde nicht in anderen Theatern des Reiches inszeniert. Obwohl die Einwohner von Odessa 1847 die Oper der italienischen Truppe sahen.

Die Nationalbühne, das Bolschoi-Theater, präsentierte 2001 die Entstehung von Verdi. Dann wurde 2003 eine Oper über den babylonischen König vom Tatarentheater aufgeführt, das nach M. Jalil benannt wurde. Das Mariinski-Theater inszenierte 2005 zusammen mit der Helikon-Oper eine Aufführung. 2006 fand in der Neuen Oper in Moskau die Nabucco-Premiere statt.

Neben den Theaterproduktionen wurde Nabucco als Filmoper aufgeführt. Zum ersten Mal im Jahr 1985 wurde ein solches Projekt vom italienischen Regisseur Brian Lardzh umgesetzt. Heute können wir eine groß angelegte Aufführung der Metropolitan Opera sehen. Die Premiere fand im Januar 2017 statt.

Opera "Nabucco"wurde ein Symbol der Wiedergeburt, Hoffnung für die Zukunft. Kein Wunder, dass seine Popularität veränderlich ist - es erscheint in der Hitze der politischen Leidenschaften und fällt in relativ gleichmäßigen historischen Perioden. Dieses musikalische Werk ist mit bevorstehenden grandiosen Veränderungen in der Gesellschaft verbunden. Dies ist ein mystisches Geheimnis der Komposition.